BIOGRAPHY

Damien Drew critically examines our relationship to the built environment through photography. He is fascinated by what he sees as the loss of ‘place’, the erasure of unique communities and their replacement with homogeneous franchised environments. Drew notes that vital places are being transformed in such a way that every place becomes ‘no place’ in particular. He observes these cultural and social shifts through the documentation of our urban fabric, asking that we pay attention to scenes and details that we might habitually pass by. His images capture the beauty in unlikely locations, reframing loss and decay as an invitation for reflection and introspection.

Drew has previously exhibited two unique bodies of work at Black Eye Gallery in Sydney, Australia. ‘Everywhere was Wherever’ (2015), depicted a cross-continent motorcycle journey through colour photography of remnant building façades in the American South. Drew documented the periphery of a nation perched tenuously between decay and development.

‘Wabi-Sabi’ (2017) explored the Japanese aesthetic philosophy that celebrates beauty in the modest, imperfect, ephemeral or decaying. Drew’s carefully paired colour photographic diptychs captured the melancholic beauty of the many towns and villages that have now become neglected through depopulation and urban migration. 

Drew’s work has been featured by Whitelies Magazine, Aint–Bad Magazine, Feature Shoot, Paris Photo Agenda, Capture Magazine and Australian Photography Magazine. He has shown in group exhibitions for Feature Shoot in Berlin and New York City and Rewind Photo Lab in Sydney. He was a finalist in Photolucida’s ‘Critical Mass’ in 2020, LensCulture AFAR Travel Photography Awards in 2018, and the Siena International Photo Awards in 2017.

In 2022 this body of work on Shikoku received critical acclaim from the Urbanautica Institute of Visual Anthropology and Cultural Landscapes. ‘Shikoku no Seijaku’ also saw Drew ranked in the Top 20 of Capture Magazine’s Australasia’s Top Emerging Photographers. The series was also recognised as a finalist in LensCulture’s Black and White Photography Awards and the Head On Photo Awards in the same year. 

In 2023, Drew was a featured exhibitor in the Head On Photo Festival in Bondi, Sydney, Australia where selected works from this series were exhibited for the first time.

Drew is a passionate photographer who, alongside his work as an award-winning art director for film and television, develops his craft through still photography. His feature film credits include Baz Luhrmann’s ‘Elvis’ biopic, Sir Ridley Scott’s ‘Alien Covenant’, Baz Luhrmann’s ‘The Great Gatsby’, ‘Superman Returns’, ‘Star Wars Ep 2 and 3’, and ‘The Matrix’ sequels. 

Drew holds a Bachelor of Architecture degree (Hons 1) from UNSW in Sydney. His work bridges his dual passions for architecture and visual storytelling, both in his photographic projects and his contributions to the film industry.

For Production Design/Art Direction please head here damiendrew.com

伝記

　写真を通じて私たちと建築環境との関係を批判的に検証する者、それがデミエン・ドルーです。彼は、「場所」の喪失、ユニークなコミュニティの消失、そしてそれらの場が均質なフランチャイズ環境に置き換わる様に魅了され、この仕事をしています。ドルーは、人々にとって大切な場所がこのように変容していく様、特に一つ一つの場所が「どこでもない場所」になっていく様相を記していきます。彼は、都市の構造の記録を通じて、これらの文化的・社会的変化を観察し、私たちが通常見過ごしがちなシーンやディテールに注意を払うよう促しています。彼の作品は、ありそうにない場所の美しさを捉え、喪失と衰退を、反省や内省への導きとして再解釈するものなのです。 

　ドルーは以前、シドニーのBlack Eye Galleryで2つのユニークな作品を展示していました。平成27年の「Everywhere was Wherever」では、アメリカ南部の残された建物のファサードを描いたカラー写真を通して、大陸横断のオートバイ旅行を描いています。ドルーは、衰退と発展の狭間にある国の周辺を記録しているのです。

　平成29年に発表した『侘び寂び』は、控えめで不完全で儚いもの、あるいは衰退しているものに美を見出す日本の美学哲学を探求しています。ドルーは、過疎化と都市への移住によって顧みられなくなった多くの街や村のメランコリックな美しさを、慎重にペアを組んだカラー2枚組の写真で捉えています。 

　ドルーの作品は、Whitelies 白い嘘 Magazine、Aint–Bad Magazine、Feature Shoot、Paris Photo Agenda、Capture Magazine、Australian Photography Magazine に掲載されています。彼は、ベルリンとニューヨークの Feature Shoot、シドニーのRewind Photo Labでのグループ展に出展しています。令和2年 の Photolucidaの「Critical Mass」、平成30年の LensCulture AFAR Travel Photography Awards、平成29年の Siena International Photo Awards のファイナ リストでした。 

　令和4年、彼の四国に関するこれらの作品は、Urbanautica Institute of Visual Anthropology and Cultural Landscapes から高い評価を受けました。「四国の静寂」は、Capture Magazine’s「Australasia’s Top Emerging Photographers」のトップ20に入りました。このシリーズ、同年の LensCulture’s「Black and White Photography Awards」とHead On Photo Awards の最終選考にも選ばれました。  

　令和5年、ドルーはオーストラリア、シドニーのボンダイで開催されたHead On Photo Festivalの特集出展者として、このシリーズの選ばれた作品を初めて一般に公開しまし た。

　ドルーは、情熱的な写真家であり、賞を受賞したテレビと長編映画のアートディレクターとしての仕事と並行して、静止画撮影を通じて自身の技術を磨いています。彼の長編映画のクレジットには、バズ・ラーマンの『エルヴィス』伝記、サー・リドリー・スコットの『エイリアン: コヴェナント』、バズ・ラーマンの『華麗なるギャツビー』、『スーパーマ ン リターンズ』、『スター・ウォーズ エピソード2と3』、そして『マトリックス』の続編が含まれています。

 　ドルーは、シドニーのニューサウスウェールズ大学で建築学の学士号(優等学位)を取得しており、静止画像と動画像を通じた場所作りとビジュアルストーリーテリングに対する情熱を持ち続けています。